星报讯 6 月 26 日晚，国家艺术基金 2026 年度传播交流推广资助项目 —— 民族舞剧《热血当歌》正式亮相合肥包河凤凰剧院，拉开该剧安徽站演出的序幕。当晚的演出，凭借精湛的舞台演绎与真挚的情感表达，收获合肥观众满堂喝彩。这部拿下第十三届中国舞蹈 “荷花奖” 舞剧奖的红色精品力作，以全肢体叙事再现田汉、聂耳、安娥创作出《义勇军进行曲》的热血历程，在皖湘两地同根同源的红色精神共鸣中，为江淮观众铺展烽火岁月的家国画卷，让跨越百年的爱国热血激荡庐州大地。

《热血当歌》由中共湖南省委宣传部、湖南省文化和旅游厅、湖南省文学艺术界联合会、湖南省演艺集团联合出品，讲述了青年田汉、聂耳、安娥的故事。20 世纪 30 年代，上海滩纸醉金迷，国家内忧外患，民众在苦难中挣扎。九一八事变、一·二八事变、抗日战争全面爆发，在遭受种种挫折之后，田汉、聂耳、安娥毅然加入中国共产党。他们用文艺为劳苦大众和抗日救亡发声，最终创作出《义勇军进行曲》，唤起不愿做奴隶的人们，为国家和民族的独立、自由、解放奋起抗争。

该剧主创阵容强大，由 “文华奖”“梅花奖” 双料得主杨霞担任艺术总监，青年剧作家冯必烈担任编剧。剧中田汉的扮演者张子豪介绍，剧目全程依靠肢体语言完成叙事，借助肢体力量向观众独特展现国歌诞生的全过程。表演层面人物呈现出完整的成长转变，以田汉为例，从一名浪漫文艺青年，逐步成长为心系人民、心怀家国，甘愿为国家创作发声的爱国文艺工作者。整部剧的叙事与人物表达层层递进，拥有双线并行的独特表达形式。在他看来，剧目最大的亮点是能够传递正向精神力量，面向全年龄段观众传递爱国精神与心系家国的坚定信念，向当代年轻人展现别样的精神风貌。

作为本剧的舞蹈编导，青年导演刘阳认为，舞剧本身没有台词，恰恰更能传递最原始的情绪力量，悲愤、呐喊，以及身处绝境中迸发出来的不屈意志，依靠肢体去诉说这份情感，比语言更具真实、震撼的力量。

演出现场反响热烈，鲜活的人物塑造与震撼的视听呈现让红色故事直抵人心。此番合肥站演出吸引了各界市民、文艺爱好者与青年学子到场观看。观众周娟动情地说：“整部剧没有一句台词，可舞者的每一个动作都藏着力量。” 大学生陈昊表示，原本是冲着 “荷花奖” 的口碑走进剧场，看完真切地被那段峥嵘岁月击中：“用舞蹈讲红色故事一点都不生硬，走出剧场心里还发烫，这就是跨越百年的精神共鸣！”