摘要：当代雕塑作为一种重要的艺术形式，承担着文化身份表达和地方性表达的双重功能。本论文旨在探讨当代雕塑中的文化身份与地方性表达，分析雕塑如何通过材料、形式和内容来传递复杂的文化认同感。论文分为两个部分，首先讨论雕塑的文化身份如何通过传统文化元素的继承和当代文化的重构得以体现；其次，探索地方性表达如何通过地域特征和环境关联的方式在雕塑中得以呈现。本文试图揭示这一艺术形式在全球文化语境中的意义。

引言：雕塑作为历史悠久的艺术形式，在当代艺术语境中展现出了新的生命力和复杂性。中国当代雕塑艺术启蒙于上世纪初,经过百余年发展,当代雕塑艺术家已经打破固有雕塑创作限制,以传承和创新中国传统文化为目标,不断寻找中国当代雕塑艺术新突破。文化身份的表达，不仅关乎个体艺术家的自我认同，还与其所处的文化群体和地域文化息息相关。本文通过分析当代雕塑中文化身份与地方性表达的双重功能，探讨雕塑如何在全球文化语境下保持文化特质和地域特性，并进一步推动公众对文化与身份认同的反思与认知。

一、文化身份在当代雕塑中的表达

（一）传统文化元素的继承

在当代雕塑中，传统文化元素的继承是一种不可忽视的表现形式，艺术家通过对历史文化符号、象征意义以及传统技法的运用，使雕塑作品具有深厚的历史感与文化认同。[1]

符号化的延续使得文化身份的表达更加具体化，雕塑成为了过去与现在之间的桥梁，赋予了传统文化新的诠释。传统技法的继承也是当代雕塑文化身份表达的重要组成部分。当代雕塑家通过保留这些技法，赋予了作品以历史深度，使观众在欣赏作品时能够感受到一种跨越时间的连接感。

（二）当代文化的重构

在全球化的背景下，当代雕塑不再局限于单一文化的框架，而是逐渐演变为一种跨文化的艺术形式。当代文化的重构，是艺术家在雕塑中通过融合现代元素与传统文化，创造出一种独特的文化身份表达方式。

艺术家通过对材料、形式和内容的大胆创新，将传统文化元素与现代社会现实相结合，打破了传统与现代的二元对立。新材料的引入不仅改变了雕塑的视觉呈现，还体现了艺术家对现代社会议题的关注。在这种跨文化的语境下，雕塑不再是静态的文化符号，而是不断变化的文化产物，它随着时代的发展而演变，体现了全球化时代下多元文化的共存与互动。

当代文化的重构不仅体现在形式上，也表现在内容和观念的创新上。许多雕塑家通过对传统文化内容的重新解读，探索当代社会中个人与群体的文化认同感。[2]

在全球化的背景下，雕塑的文化身份表达变得更加复杂，它不仅包含了对本土文化的认同，还融入了全球文化的互动与交流，使作品具有更为普遍的文化意义。

二、地方性表达在当代雕塑中的体现

（一）地域特征的融入

在当代雕塑创作中，地域特征的融入是表现地方性表达的核心要素之一。艺术家通过深入理解并运用当地的自然环境、风土人情以及历史文化，使雕塑作品具备明显的地域特性。这种融入不仅是对地方文化的尊重，更是对其独特性的艺术诠释。

风土人情的体现是地域特征融入的另一个关键层面。每个地区的文化习俗、生活方式和宗教信仰都可能为雕塑创作提供丰富的内容。文化元素的使用使雕塑作品不仅仅是静态的视觉对象，还成为了当地居民情感和记忆的载体。[3]

例如，某些城市雕塑可能会融入当地特有的建筑风格或传统服饰元素，传达出深厚的文化背景，并与当地居民建立起强烈的情感共鸣。

（二）环境关联的设计

雕塑作品与周围环境的紧密联系，不仅能提升其艺术感染力，还能强化作品的在地性，使其成为公共空间的有机组成部分。自然景观中的雕塑作品通常会与环境融为一体，避免破坏环境的和谐。

结论：通过对当代雕塑中文化身份与地方性表达的分析，可以看出，当代雕塑不仅是艺术家个体表达的产物，更是复杂文化背景下文化身份和地方特性的载体。在文化身份的层面，雕塑通过对传统文化元素的继承，体现出对文化记忆和历史的延续。在地方性表达方面，雕塑通过融入地域特征，突出了地方文化的独特性。这种对地方性的强调，不仅增强了雕塑作品的在地性，还使得其成为公共空间中的文化象征物。雕塑与环境的互动设计进一步强化了地方性表达。

综上所述，当代雕塑通过文化身份与地方性表达的双重路径，反映了艺术家在全球化时代背景下对文化认同与地方性的复杂思考。它不仅是一种艺术形式，更是文化与地域的深刻呈现，为全球化时代中的文化多样性和地域独特性提供了有力的视觉载体。

参考文献

[1]刘金石.浅析中国现当代雕塑创作中传统文化元素运用[J].戏剧之家,2018,(09):136-137.

[2]王洪福.当代雕塑中的汉代雕塑元素转化：重塑历史与文化[J].雕塑,2023,(06):74-75.

[3]田青.当代雕塑中传统文化与西方文化的有效融合[J].长春师范大学学报,2019,38(04):182-184.